Sube un render de Blender, un esquema volumétrico o una animación de previsualización 3D y conviértelo en un vídeo fotorrealista pulido. Conserva el movimiento de cámara, la puesta en escena, el movimiento de los objetos y el ritmo originales mientras guías el acabado con la intención de escena e imágenes de referencia opcionales.
Sube una previsualización 3D de hasta 15 segundos. Su composición, cámara, movimiento y ritmo guiarán el vídeo final.
Explica solo los detalles que no estén claros en la previsualización. El movimiento de cámara y el ritmo proceden del vídeo.
Añade hasta 8 imágenes de sujetos, materiales, iluminación o entornos.
Vídeo de muestra: genera tu propio vídeo arriba
Inspiración para el movimiento final
Usa estas escenas de MiniMax H3 Max como referencias de movimiento final, materiales, iluminación y atmósfera. El flujo 3D de arriba parte de tu propia previsualización, no de estos clips de muestra.
El renderizado 3D con MiniMax H3 de esta página utiliza el flujo específico de 3D a vídeo de MiniMax H3 Max. Tu vídeo de previsualización define dónde están los sujetos, cómo se mueve la cámara y cuándo ocurren las acciones; las imágenes opcionales y la intención de escena guían los materiales, los personajes, los entornos y la iluminación. La herramienta ya está disponible aquí y devuelve un vídeo renderizado, no una malla, un conjunto de texturas ni una escena 3D editable.
Usa la animación original como guía espacial y temporal y añade indicaciones visuales concisas cuando el render de arcilla no comunique el diseño de producción previsto.
Sube un render de arcilla o una previsualización 3D legible con el plano completo ya animado. El flujo genera superficies, iluminación, detalles del entorno y textura cinematográfica alrededor de esa estructura para convertir decisiones preliminares de producción en una dirección visual acabada.
Anima la cámara, los elementos provisionales y el montaje en tu herramienta 3D antes de subir el vídeo. El clip original guía las trayectorias, el número de objetos, el encuadre, los cortes y el ritmo del plano para que directores y artistas de previsualización exploren un acabado sin perder la puesta en escena esencial.
Usa la previsualización para la posición y el movimiento y añade referencias claras de personajes, entornos, interiores, materiales o iluminación. Un prompt breve de intención de escena puede explicar elementos provisionales ambiguos o vincular una referencia al objeto correcto.
Toma primero las decisiones estructurales en tu escena 3D y después usa referencias y una breve aclaración para dirigir el acabado generado.
Exporta un clip de hasta 15 segundos con elementos provisionales, movimiento de cámara, puesta en escena, cortes y movimiento de objetos legibles. Mantén diferenciadas las formas importantes aunque la geometría sea sencilla.
Añade el vídeo de previsualización. Usa el prompt opcional para explicar qué representan los elementos provisionales poco claros o definir la atmósfera prevista sin repetir el movimiento visible.
Sube imágenes coherentes de sujetos, entornos, materiales o iluminación. Si no las añades, elige cuántas referencias de apariencia nuevas puede generar el flujo.
Selecciona 480P, 768P o 1080P, revisa la estimación de créditos y genera. Comprueba la fidelidad de cámara, la puesta en escena, el uso de referencias y los cambios de geometría antes de la siguiente versión.
Usa una estructura 3D animada para fijar las decisiones esenciales del plano y explora un tratamiento visual más acabado para revisiones, presentaciones o desarrollo creativo.
Convierte un recorrido animado por un edificio en una visualización cinematográfica conservando la ruta planificada y la distribución de las estancias.
Conserva un giro de producto, una presentación o un movimiento de cámara diseñados mientras exploras materiales, iluminación y atmósfera de campaña.
Convierte la puesta en escena de personajes y la coreografía de cámara en una prueba de concepto más realista para un director o cliente.
Usa previsualizaciones de un motor o una herramienta DCC para explorar un acabado pulido sin reconstruir el ritmo ni la acción aprobados.
Presenta una composición preliminar de efectos o un recorrido de cámara virtual con entornos, materiales e iluminación generados para la revisión creativa.
Pasa de una animática 3D aprobada a un tratamiento realista de campaña para productos, vehículos, espacios o presentaciones visuales.
Respuestas prácticas sobre archivos de previsualización, referencias de apariencia, resolución, estructura de planos y resultados del generador.
Sí. La tarea específica de 3D a vídeo de MiniMax H3 Max está conectada al generador de esta página. Sube una previsualización 3D, añade intención de escena y referencias si quieres, elige la calidad de salida y genera en línea.
Sube un render animado de Blender, un esquema volumétrico, un render de arcilla u otro vídeo de previsualización 3D. Debe contener el encuadre, la trayectoria de cámara, la puesta en escena, los cortes y el movimiento que quieres que siga el resultado.
El generador acepta un vídeo de origen de hasta 15 segundos y 100MB. El endpoint admite hasta 32 planos en una solicitud y la duración de salida sigue la del vídeo de entrada.
No. Las imágenes de referencia son opcionales. Añádelas cuando quieras controlar directamente la apariencia de un personaje, entorno, material o iluminación. Sin ellas, el flujo puede crear referencias de apariencia a partir del vídeo y la intención de escena.
Este generador admite hasta ocho imágenes de referencia subidas. Si no proporcionas ninguna, puedes fijar el máximo de referencias de apariencia nuevas entre una y ocho; el valor predeterminado es dos.
Elige 480P, 768P o 1080P. La estimación de créditos cambia con la duración de entrada, la resolución elegida y la necesidad de generar referencias de apariencia.
No. Devuelve un vídeo terminado. No produce una malla, un rig, un conjunto de texturas, un grafo de materiales, un archivo de cámara ni una escena de Blender editables. Conserva el proyecto original para futuras revisiones 3D.
No exactamente. El original aporta una guía sólida de composición, cámara, movimiento y ritmo, pero el resultado es generativo. Pueden cambiar los detalles de geometría, las oclusiones, las superficies, los rostros y los detalles de referencia; revisa los requisitos importantes de producción.
Aclara qué representa un elemento provisional, cómo debería moverse un objeto ambiguo o qué atmósfera necesita el plano. No uses el prompt para sustituir decisiones de movimiento y cámara que ya deberían ser visibles en la previsualización.
Sube el plano animado que ya has planificado, guía su apariencia final y genera un vídeo fotorrealista conservando la cámara y el ritmo esenciales.
